解构剧场

ART LABOR画廊欣然呈现加拿大艺术家约翰・蒙蒂斯（John Monteith）个展《解构剧场》，此次是蒙蒂斯在中国的首次个展，展出他近期创作的作品。展览将于2025年4月19日持续至6月15日。

蒙蒂斯以建筑为创作原点，将纽约、柏林、多伦多等全球都市的垂直生长与空间叙事转化为视觉诗学。其近期作品通过层叠的几何构图，将摩天大楼、现代主义与野兽派建筑的轮廓解构为线条与几何色块，犹如层层叠印着城市的集体记忆。艺术家的部份作品以织物为媒介，巧妙呼应粗野主义建筑的原始质感 —— 波纹混凝土的粗糙肌理与天然木材的温暖色调，在柔软的织物中以柔和的垂直线条与不均匀的簇绒痕迹重现，暗示着手工艺的脆弱性与时间的流逝。

2024年，蒙蒂斯在上海斯沃琪艺术中心完成了3个月的艺术家驻留项目，期间创作了多幅作品，展览将呈现这些绘画系列作品。艺术家以彩色铅笔在绘图胶片上构建精密的抽象网格，解构城市建筑。他在工作室中排列的彩色铅笔与羊毛织物样本揭示了其创作过程：从精准的色彩调配到材料实验，每一件作品都是城市光谱的提炼与重组。蒙蒂斯将这种实践称为 “指涉性抽象”—— 现实的建筑痕迹在反复的笔触与编织中逐渐隐退，最终转化为纯粹的视觉体验。

蒙蒂斯的创作始终围绕建筑的社会属性展开。他指出，粗野主义建筑以开放的公共空间承载市民参与，而当代玻璃幕墙建筑却将城市切割为私有化的封闭单元。在即将展出的作品中，羊毛的柔软与绘图胶片的冷峻形成对比，隐喻着公共空间的理想与现实之间的张力；艺术家通过材料与形式的对话，拷问着城市发展中记忆与创新的平衡。