潘剑：光雾

ART LABOR画廊欣然呈现艺术家潘剑在画廊的第三次个展——《光雾》。此次展览将展出艺术家最新创作的一系列绘画作品，这一全新的系列延续了他长期以来对“光”的研究与探索，同时在视觉语言与观念深度上进一步拓展了他对自然与感知的思考。

“光雾”既是一种自然现象，也是一种摄影语言。潘剑以其敏锐的感受力，将自然界中光与雾的层次变化转化为绘画语言，通过色彩、光线与形态的相互渗透，构筑出一种介于真实与幻象之间的空间感。作品中的色彩层层叠加、交融、遮掩，仿佛在光的折射与反射之中形成流动的肌理，让观者的目光在虚实之间游走，体验到一种温柔而深邃的感性张力。

在潘剑看来，“光雾”的核心是光的变化——那是自然界中最难以捕捉却又无处不在的存在。光穿透空气的湿度与雾的密度，不断反射、折射与散射，形成一个看似模糊却极具层次的世界。他在创作中借鉴了摄影语言的构图与光感，同时融入对自然现象的敏锐观察，使得画面既具备摄影的空间结构，又拥有绘画特有的肌理与情感。通过丙烯与砂质材料的混合使用，潘剑让色彩呈现出雾化、漂浮般的质地，使“光”与“雾”共同弥漫于画布之上，营造出一种介于真实与感受之间的诗意氛围。

从《伦琴》到《回到光的终点》，再到此次《光雾》，潘剑的创作始终围绕“光”的本质展开。他通过不断的材料实验与视觉重构，将光从物理现象转化为情感的载体与精神的象征，构筑出一条以“光”为线索的绘画哲学之路。